カテゴリー: ジョランタ・クルゼラ

ポーランド出身の画家ヨランタ・クルゼラは、その才能で知られています。作品の中で女性の姿と自然を非常に強烈かつ繊細に描いています。 長年にわたり、彼女は油絵の技法を使用して肖像画や自然のモチーフを描くことに専念してきました。これは彼女に特に適した手法です。明るい色とその耐久性が高く評価されています。


ヨーロッパでの歴史は 15 世紀にまで遡る油絵の具は、亜麻仁油と顔料で構成されています。ヤン ファン エイクやロジャー ファン デル ウェイデンなどの芸術家はこの技術の先駆者であり、透明な油層を塗布することで特定の色の強度を高めるためにグレージング技術を使用しました。 17 世紀には、「一度に」自発的に絵を描くことを可能にするアッラ プリマ技法が普及し、ピーター パウル ルーベンスやディエゴ ベラスケスなどの芸術家に好まれました。


ジョランタ・クルゼラは通常、リネンまたはコットンの繊維をキャンバスに使用し、それらを木製のフレームに伸ばしたり、木製のパネルに接着したりします。下塗りを行って初めて、キャンバスは絵画的な構成の準備が整います。


彼女の作品で表現されるリアリズムのスタイルは、目に見える現実を可能な限り忠実に反映することを目的としています。最も要求の厳しい芸術主題の 1 つである肖像画には、技術的なスキルだけでなく、心理的な理解やモデルに対する高い感受性も必要とされます。


ラープス アート ギャラリーの並外れた才能のヴェルニサージュ

ラープス家が芸術への情熱によって団結する場所であるラープス アート ギャラリーの特別オープニングにご招待します。家族の伝統と芸術への愛情によって結びついたアダム・ラーブス (Adam Laabs)、マグダレナ・ラーブス、ヴィクトリア ラーブス、アレクサンドラ・ラーブス、ジョランタ クルゼラの芸術作品をご覧ください。 続きを読む ->

クルゼラの作品の多色の構成は、あらゆる雰囲気にダイナミズムと活気をもたらします。彼女の絵画は憂鬱な雰囲気を特徴とすることが多く、退廃的で破滅的な絵画の傾向が流行した 19 世紀後半の傾向を思い出させます。

ヨランタ クルゼラの芸術作品はポーランド、ドイツ、モナコ、ウクライナ、ドバイで見ることができます。個人としても人気があることが証明されています。グループ展のように。女性の美しさと自然の素晴らしさの両方を捉えた彼女の作品は、あらゆるアートコレクションへのユニークな追加を表しています。

 コレクション「植物と肖像画：ジョランタ・クルゼラのビジョン」

コレクション「フローラとポートレート: ジョランタ・クルゼラのビジョン」 は、女性の美しさと多様性を紹介する印象的な作品を集めたものです。自然と調和したフォルム。それぞれの絵画は独自の物語を語り、その中で主題は生き生きと咲き誇る植物に囲まれて描かれています。

アーティストのジョランタ クルゼラは、色と形の力を利用して人間と自然のつながりを探求し、称賛します。

このコレクションでは、自然の豊かで生命を肯定する色彩が、女性の顔に表現される人間の感情の深さと融合しています。アーティストは、成長、再生、自然の美しさという普遍的なテーマを強調しながら、それぞれの人物に独自の特徴と個性を与えています。

 ジョランタ・クルゼラの作品は、人間と環境の間のダイナミクスと自発的な相互作用を強調する大胆かつ直感的な筆致が特徴です。彼女のイメージは視覚的に魅力的であるだけでなく、私たちと私たちが住んでいる世界との間のより深いつながりについて考えるよう私たちを誘います。

「思慮深い」 - 2020年より、80x90cm（販売済み）