범주: 졸란타 쿠르젤라

폴란드의 화가 Jolanta Kurzela는 뛰어난 재능으로 유명합니다. 그녀는 자신의 작품에서 여성의 모습과 자연을 매우 강렬하고 민감하게 묘사합니다. 수년 동안 그녀는 자신에게 특히 적합한 방법인 오일 기법을 사용하여 초상화와 자연 모티프를 그리는 데 전념해 왔습니다. 밝은 색상과 수명이 높이 평가됩니다.


유럽의 역사는 15세기로 거슬러 올라가는 유성 페인트는 아마인유와 안료로 구성됩니다. Jan van Eyck 및 Rogier van der Weyden과 같은 예술가들은 이 기술의 선구자였으며 유약 기술을 사용하여 투명한 오일 층을 적용하여 특정 색상의 강도를 높였습니다. 17세기에는 알라 프리마 기법이 인기를 끌면서 "한 번에" 즉흥적인 그림을 그릴 수 있었고 페테르 파울 루벤스(Peter Paul Rubens)와 디에고 벨라스케스(Diego Velázquez)와 같은 예술가들이 선호했습니다.


캔버스의 경우 Jolanta Kurzela는 일반적으로 나무 프레임에 펴거나 나무 패널에 붙인 린넨 또는 면 섬유를 사용합니다. 프라이밍 후에만 캔버스가 회화적 구성을 위한 준비가 됩니다.


그녀의 작품에 표현되는 사실주의 스타일은 눈에 보이는 현실을 최대한 충실하게 반영하는 것을 목표로 합니다. 가장 까다로운 예술 과목 중 하나인 초상화 그림에는 기술적 기술뿐만 아니라 심리적 이해와 모델에 대한 높은 민감도가 필요합니다.


Laabs 아트 갤러리의 뛰어난 재능을 보여주는 Vernissage

Laabs 가족이 예술에 대한 열정으로 뭉치는 곳인 Laabs Art Gallery의 특별 개관식에 여러분을 초대합니다. 공유된 가족 전통과 예술에 대한 사랑으로 연결된 아담 라브스 (Adam Laabs) , 마그달레나 라브스 , Viktoria Laabs, 알렉산드라 라브스 및 Jolanta Kurzela의 예술 작품을 만나보세요. 더 읽어보세요 ->

Kurzela 작품의 다양한 색상 구성은 어떤 분위기에도 역동성과 생동감을 더해줍니다. 종종 우울한 분위기가 특징인 그녀의 그림은 퇴폐적이고 파국적인 회화 경향이 유행했던 19세기 후반의 경향을 연상시킵니다.

Jolanta Kurzela의 예술 작품은 폴란드, 독일, 모나코, 우크라이나, 두바이에서 볼 수 있으며 개인에게도 인기가 있는 것으로 입증되었습니다. 그룹전과 마찬가지로. 여성의 아름다움과 자연의 광채를 모두 포착한 그녀의 작품은 모든 예술 컬렉션에 독특한 추가 요소를 제공합니다.

 "식물과 초상화: 욜란타 쿠르젤라의 비전" 컬렉션

컬렉션 "식물과 초상화: 졸란타 쿠르젤라의 비전" 은 여성의 아름다움과 다양성을 보여주는 인상적인 작품 모음집입니다. 자연과 조화롭게 형성됩니다. 각 그림은 고유한 이야기를 담고 있으며, 주제는 활기차고 꽃이 만발한 식물에 둘러싸여 묘사되어 있습니다.

예술가 Jolanta Kurzela는 색상과 형태의 힘을 사용하여 인간과 자연의 관계를 탐구하고 기념합니다.

이 컬렉션에서는 풍부하고 생명력이 넘치는 자연의 색상이 여성의 얼굴에 표현된 인간의 감정의 깊이와 합쳐집니다. 작가는 성장, 재생, 자연의 아름다움이라는 보편적인 주제를 강조하면서 각 인물에 독특한 특징과 특성을 부여합니다.

 Jolanta Kurzela의 작품은 인간과 환경 사이의 역동성과 자연스러운 상호작용을 강조하는 대담하고 직관적인 붓놀림이 특징입니다. 그녀의 이미지는 시각적으로 매혹적일 뿐만 아니라 우리와 우리가 살고 있는 세계 사이의 더 깊은 연결을 성찰하도록 초대합니다.

"사려깊은" - 2020년부터, 80x90 cm (판매됨)